素描是造型艺术的基础，最能够考查学生的绘画素质与艺术潜力。素描人物头像则侧重于学生理性的观察与分析，它注重对人物头部的形体结构、空间透视、明暗色调、质感以及人物个性的理解和表现。通过对人物头像的写生训练，学生可以解决基础素描训练当中的基本技能问题。
作为基础素描头像练习，首先要能够掌握头、颈的结构及其透视变化；再者，要逐渐学会表现人物的外形特征、性格特征及神态。学生要在以下几方面引起充分的注意：
1.加强对对象特征的理论理解能力。大量调查表明，目前授课教师教学时，存在着严重问题：⑴平时绘画与教学忽略解剖结构知识，常常略讲或不讲，即使讲了也不够深入，知识点不明确，学生不明白。⑵只讲理论，不作实际操作，把知识点当作没有价值的文字，这就失去了实际意义。在素描人物头像训练中，普遍存在学生对解剖结构认识不强的现象。学生对骨骼、肌肉的观察、理解、分析与表现的能力弱，甚至还出现考前“临时抱佛脚”，突击画头骨的现象。因此，学生必须在人物头像写生训练的开始阶段，结合正确且实际的理论知识，训练掌握人头骨结构的能力，还要结合临摹或默写练习，强化理论和实际协调的能力。这样才能对人物头像素描训练有价值。
2.加强对形体结构及其透视变化规律的理解。对头、颈形体结构及其透视变化规律的掌握是素描人物头像学习的中心部分，其中透视变化规律的讲授更为重要。因为，学生要把基础静物中的透视观念延伸到人物头像上了，这是必须要掌握的。不然，学生画头部就不知所措了，五官在头部上的位置就不知道如何放置。所以，不仅要把理论知识讲明白、讲清楚，而且在实际操作中，也要有价值、可利用。训练的过程中，学生需要深思熟虑，不断地反思每个层面，才能从中吸取教训和经验。
3.把握好形体特征与精神特质关系。形体特征是为精神特质服务的，我们研究人物的造型，可以从中体会其形态美和艺术美。人物头部形体结构明确且微妙，神态表情变化丰富且具体，能充分地体会出人物的思想感情和个性。但在训练过程中可以有所偏重。莫奈说：“我能够画一些绝不会与别的东西相同的东西。”这就是说任何物体都有自己的特质。形体美固然重要但人物缺乏精神内质，画面也会缺乏活力。由表及里，并且深入浅出，一直是头像素描绘画理论的精要。
当然，人物头像素描不能靠“一刀切”式的方法来学习，二十要靠科学的手段，来归纳与总结。这本书的出版，不光纠正以上若干素描教学与学习中的错误认识与不足，更是要抓住实际应用中有用的、有价值的艺术理论，把这些理论讲通俗、讲直接，把问题简单化处理。希望本书给大家以益处。莫迪利阿尼郑重地说过：“我要铸一只生命的杯，满载我的激情。”无数大师用切身的学习经验让后辈得到精神鼓励和理论支持，我们在鼓励自己的同时，也期望本书可以激起学生对人物头像素描学习产生新的认识，更期望本书能给读者的艺术生命带来绵亘的源泉。
