陶罐静物组合步骤
作画时间：5小时
下午，摆好静物后，在自然光线下拍摄的照片，柔和，自然，给人一种美得感受。
下午5点多，打开灯光又拍摄了一张，我第一本书的作品几乎全是灯光作业，拍摄照片的目的主要用于对比两个光影下的不同效果，很显然，自然阳光下的静物组合更具有美感。近来，我已经讨厌打灯光画静物了，尽管素描关系对比强烈，但是失去了色调的自然美感。
步骤一：定位定形，用6B铅笔大体确定构图与物体的位置和比例关系，这张图是用4B铅笔第二次深入了一遍。
步骤二：大体色调，大致区别陶罐，白盘子，水果，两块衬布的色调，尽量放松，这种感觉能让你继续深入下去。
步骤三：虚化调子，用纸笔或纸巾把浮在纸张上面的调子糅进去，注意物体的结构的地方，稍微强调一下。
步骤四：深入调子，进一步区别物体的素描关系及色调，用小纸笔了，边画边蹭，花瓶的具体色调等。
完成图(摆静物，本来是件简单的事情，对于我而言，却最纠结。因为，如果要画出一张好的、美的静物素描，摆静物是门大学问。这涉及了很多的学问，物体的搭配，衬布的构成，画面的色调，画面的协调性，光线的强弱和走向，画面的形式美等等……所以，如果要我摆静物，那是件很痛苦的事情，一个人画的时间长了，摆静物总要落入一个套路，我生怕自己进入这样的套路里去，在画室里呆了一上午，把所有的陶陶罐罐看个遍，发呆。给好友杨官君打电话，他风风火火地赶了过来。“摆静物对我而言，碎碎个事，看我的，绝对让你满意”他信心十足。于是，他就开始摆起来，我在一旁呆着，不忍多看，也不言语，生怕影响到他的审美。一会儿，他就摆好了，吓我一跳。出乎我的意料，摆的太好了，很快激发我作画的欲望。第一个下午画了两个来小时，第二个下午接着画。至始至终，都没有打灯光，真不忍心让灯光破坏了这份宁静。这张画与以前的画相比又有很多地方的不同，处理手法上也更加自然随意了，如果你仔细对照照片和作品，你不难发现，包括苹果的色调我都作了处理，衬布上很多的细节也省略了，还有很多地方的处理都没有经过思考，一边画的时候就处理开了，我想“画画不是照片，一定要有画味，要有激情，要有感觉”。你可能按照你的理性能挑出一些列的问题，我想说——去他妈的理性。)
